一、分析戏剧冲突
戏剧冲突主要指剧本中所展示的人物之间、人物自身以及人与环境之间的矛盾冲突,其主要表现为剧中人物的性格冲突。欣赏戏剧作品,首先要善于把握作品中的戏剧冲突。要弄清冲突发展过程,要弄清冲突的主要原因,主次顺序,进而分析冲突是怎样造成的,冲突的实质是什么,最终明确这样的冲突表现了怎样的主题。这里把握作品的写作时代背景、作者的创作意图,对于正确把握作品的戏剧冲突是必需的。
人们在现实生活中由于立场观点、思想感情的不同,本来就存在着矛盾冲突,戏剧冲突就是从诸如此类的矛盾中提炼出来的。它比前者更高、更鲜明、更集中,在戏剧中各种人物之间的冲突不仅是构成情节的基础,而且是表现人物思想性格,从而揭示社会生活本质的重要手段。能把握戏剧冲突,才能逐步深入地认识作品的艺术特色和思想意义。
《雷雨》中有两场冲突:周朴园和鲁侍萍在分手30年后不期而遇;周朴园和鲁大海在罢工问题上进行了尖锐的斗争。这两场冲突对揭示周朴园、鲁侍萍、鲁大海这三个人物的性格特征具有重要的作用。
《茶馆》的冲突则采取了特殊的表现形式,剧中的情节不像《雷雨》中那样一环紧扣一环,似乎有些散漫,所有登场人物都仿佛是按自己的意愿行事,彼此间有时有点小小的冲突——严格地说,不过是纠葛,但所有的冲突在很短的时间即告结束。然而这一切仅仅是表面现象,因为所有人物的行事都受着时代的制约,都是在特定的社会背景下发生的,剧作者真正的意图是,通过这些现象来说明军阀的反动统治怎样使人民陷入了痛苦的深渊。因此,剧中的主要冲突是人民跟旧时代的冲突,能把握这个冲突,则全剧内容洞若观火。
二、品味戏剧语言
语言是构成剧本的基础。戏剧语言包括人物语言和舞台说明。人物语言也叫台词,包括对话、独白、旁白等,是人物心理、动作的外现。剧作家通过人物语言来展开戏剧冲突,塑造人物形象,揭示戏剧主题,表达自己对生活的认识。舞台说明是一种叙述语言,用来说明人物的动作、心理、舞台布景、环境等等,直接展示人物的性格和戏剧的情节,舞台说明是戏剧语言不可缺少的组成部分,但同人物语言相比,它只是一种辅助手段,因此鉴赏剧本,品味人物语言至关重要。
个性化语言能够准确地表达人物的思想感情,所谓个性化,是指受人物的年龄、身份、经历、教养、环境等影响而形成的个性特点。剧本对人物语言个性化的要求非常高,正像高尔基说:“在剧本里他(指作者)不能对观众提示什么。剧中人物被创造出来,仅仅是依靠他们的台词,而不是叙述的语言。”要品味富有动作性的人物语言,动作性有时表现为人物之间的动作冲突,如周萍打鲁大海;有时表现为人物内心活动,如鲁侍萍看见周萍打鲁大海后那种痛苦的心理,等等。也就是说,动作性包括外部动作,也包括内部动作,即心理活动。我们常常说“言为心声”,语言是人的内在感情的一种外在表现形式,从这个角度说,人物语言的动作性主要指人物内心发出,能够展示人物丰富的内心世界。例如《雷雨》第二幕,当周朴园说死去的侍萍和周家“有点亲戚”关系时,有下边一段对话:
鲁侍萍 亲戚?
周朴园 嗯,——我们想把她的坟修一修。
鲁侍萍 哦,——那用不着了。
这一“嗯”一“哦”语言很简单,但发自人物内心。揭示出人物丰富的内心世界,表现了这两个人物在特定情境下的特殊心态。
最后,还要品味人物语言中蕴含的丰富的潜台词。所谓潜台词,也就是话语字面意义以外的一种深层意义或言外之意。好的台词总是以最少的语言表达最丰富的内容,给人以品味、想像的空间。比如《雷雨》中,周朴园听出侍萍的无锡口音后,便问起往事,称当时的侍萍为“梅小姐”,说她“很贤慧,也很规矩”。已知实情的侍萍听到他的谎言,想起自己的遭遇,满怀悲愤,于是语带嘲讽而又意味深长地反复说:“她不是小姐,她也不贤慧,并且听说是不大规矩的”,表现了她痛苦的内心和对周朴园的不满。潜台词往往是与语言的个性化和动作性联系在一起的,即如上例,实际上也包含着侍萍丰富的内心活动。
三、把握“人物塑造”
戏剧是要塑造人物的。剧中所塑造的人物是否真实可信,对人物的描写是否精雕细刻,这也是评价戏剧好坏的重要尺码。戏剧作品也十分注重塑造具有鲜明生动的个性而又能体现社会某些本质方面的人物,也就是具有某种典型意义的人物。一个人是由社会因素、心理因素和形体外貌等三个方面组成的。社会因素主要是指阶级成分、家庭出身、教育、教养、职业、社会地位、社会关系、政治态度、宗教信仰等等,心理因素包括思想、感情l意志、气质、想象力、兴趣爱好、趣味素养等等。这两个方面有密切的关系,社会因素往往在很大的程度上决定心理因素,而心理因素又往往是社会因素的具体体现。除这两方面外,人的外形、身材、容貌、性别、年龄、姿态、表情、服饰,习惯性动作(包括某种遗传特征)等等是人的具体形象。这三个方面构成一个具体的、有血有肉、有性格的活生生的人。我们在阅读戏剧文学时要注意发现剧作家在塑造人物方面的匠心。
由于戏剧艺术受时空的限制,因而在人物形象的塑造方面就具有与小说中人物的塑造不同的特点。(1)在戏剧作品中,人物性格必须突出地表现性格的主要方面。在戏剧作品中,不可能象在中长篇小说中那样对人物作面面俱到、精雕细琢的刻画和描绘。戏剧中的人物要求鲜明,能一下子给观众以具体深刻的印象,如安提戈涅的勇敢、倔强、不畏强暴,哈姆雷特的谨慎和优柔寡断,奥赛罗的轻信、妒嫉。阿巴贡的爱财如命,蘩漪的刑火一样可以烧毁一切的热情,爱得深、恨得狠等等,都是极鲜明地突出了他们性格的主要方面。当然这并不是说戏剧人物性格简单。(2)戏剧中的人物感情色彩更为强烈。戏剧中的人物要在很短的时间内给予观众感情上的影响和作用,那就首先要求人物有鲜明的态度和强烈的感情。美狄亚杀死丈夫再娶的新娘和自己与丈夫所生的一双儿女,以惩罚背叛爱情、见异思迁的丈夫。蘩漪的性格和美狄亚有某种相似,她的爱情像火山爆发时“喷出的炽热的岩浆,能烧毁一切。人物感情的强烈”,正如同戏剧冲突的尖锐一样,为的是能抓住观众的注意力,能激发观众的感情,产生使人哭、使人笑、使人悲伤、使人欢乐的巨大感染力。
正因为戏剧文学在塑造人物方面的独特性,决定了在阅读中可从以下几点入手来把握剧本中所塑造的人物形象。
1、注意人物及人物间的关系。
(l)人物数量。
戏剧受时空限制,因此在人物数量上,首先应该确定少而精的观念。当然人多人少还要看所写的题材。戏剧作品中人数都比较少,如中国传统戏曲《西厢记》主要人物只有崔莺莺、张君瑞、红娘、老夫人四个,当然也有《大闹天宫》、《群英会》等场面大、人物多的戏。话剧《雷雨》只有八个人物:而《茶馆》中有名有姓的人物就有五六十个。
(2)人物关系。
戏剧里的主要人物往往是戏剧冲突的双方主要当事人,这主要当事人之间的关系有对立敌对的关系,有的虽对立但只是内部矛盾。这种矛盾也可能成为不可调和的、尖锐的冲突,但并不一定是敌对的关系。《哈姆雷特》中王子哈姆雷特和他那个杀了自己父亲并篡夺了王位的叔父克劳狄斯之间,存在不共戴天之仇,是敌对的矛盾冲突:《玩偶之家》中娜拉和丈夫海尔茂,有着无法调和的思想观点上的对立,但并不是敌对的关系:《白蛇传》中白素贞和许仙是一对恩爱夫妻,但由于许仙性格上的软弱和不坚定,造成了和白素贞的矛盾。无论是敌对的或非敌对的,矛盾的双方当事人都有某种对立关系。
除对立关系外,还有中间关系。这些中间关系就是一些次要人物,这些中间关系的人物,也是必不可少的,有时甚至还是非常重要的,例如我国传统戏曲中“环的形象,就是很典型的这种关系的人物,凡戏中有小姐的,就必定有丫环。这不是形式,也并非多余。在戏曲中,人物再节省,一个贴身丫环是不可少的,如果崔莺莺身边没有红娘,她和张生独来独往,这是不可想象也不能成立的。白素贞虽属蛇仙,身边也得有个小青妹子陪伴。戏中的次要人物使戏剧具有浓厚的生活气息,使人们感到戏剧象生活一样丰富多彩。
中间关系人物对调节戏剧冲突也起重要作用。如果只有矛盾双方当事人,双方箭拔弩张,矛盾冲突一触即发,这样就不可能有波澜起伏,也说不上有什么节奏,甚至可以说没有什么戏可看。假若哈姆雷特听完父王阴魂的诉说,马上持剑赶回宫中,将仇人一剑杀死,干脆倒很干脆,可这还有什么戏可看呢?戏中获菲利亚这个次要人物,她是大臣波洛涅斯的女儿,又是哈姆雷特的心上人。哈姆雷特装疯试探叔父,而叔父也狡猾地利用获菲利亚试探哈姆雷特是真疯还是假疯,这就演出了在复仇过程中一场精彩的好戏。既使戏剧冲突得到调节,又使情节曲折生动。
次要人物即中间关系人物还能起到调节戏剧气氛的作用,使悲剧中有喜剧气氛,喜剧中有悲剧气氛。特别是戏中的一些丑角常常起到这样的作用。话剧《日出》是一出悲剧,但其中的顾八奶奶、胡四、张乔冶等人物,很有点象戏曲中的丑角,戏中有了这样一些人物,即表现出丰富复杂、无奇不有的生活画面,对这些庸俗不堪的人物进行了讽刺,同时这些人物也给这出悲剧增添了喜剧气氛和喜剧色彩,从而更衬托出正直人的不幸和悲惨。
2、人物性格之间的对比与陪衬。
在现实生活中,任何事物都是在与其他事物的比较中显示出各自不同的特色。在戏剧里往往有这样的情况,主要人物一个正直,一个阴险;一个高尚,一个卑劣;一个勇敢,一个胆怯懦,一个慷慨,一个吝啬;一个聪明,一个愚蠢;一个严肃,一个放荡。这样的安排和处理,都是为了使双方的性格在对比中表现得更为鲜明突出。性格具有强烈对比的人物,有时是敌对人物,有时也可以是同一营垒的,例如表现三国的戏曲中,诸葛亮和周瑜,代表刘备和孙权联合抗曹。两个都极聪明,运筹帷幄,但诸葛亮心胸宽阔,沉着大度,而周瑜却心胸狭窄,量小多疑。又如《将相和》中的廉颇与蔺相如,一武一文,两人都是有功之臣,但前者性格急躁,妒贤嫉能,而后者大度宽容,有谦让之风。
戏中一个人物也可能存在两个以上的性格对比。《雷雨》中的周朴园,一方面以蘩漪火辣辣热情奔放的性格对比出他的冷酷无情,另一方面又以侍萍的正直、善良,有穷人的骨气对比出周朴园的虚伪,势利和狠心。
陪衬是以性格一致而又有差别,同中有异,以显示出一种层次来表现性格特点的手法。对比是差异明显对立,陪衬烘托则是协调、温和差别,陪衬也可称帮衬,所谓“一个好汉三个帮”。《白蛇传》中白娘子和小青,两人的思想感情基本一致,小青全力支持白娘子和许仙的爱情婚姻,也同样对许仙的儒弱动摇十分气恼;但白素贞性格温和,小青则性格刚烈,小青真想一剑刺死薄情的许仙,而白娘子虽又气又恼,但又疼又爱,替许仙向小青求情,小青的刚烈衬托出白素贞的温柔深情。
3、注意人物的行为动作。
戏剧作为行动的艺术,从它诞生之时起,就是以动作的摹仿来再现生活。一出戏是一个庞大的动作体系。通过动作、行动来塑造人物形象是戏剧作品中塑造人物的重要艺术手段。一个人一个微小的动作,往往能生动地表现人物的某些性格特点。人的动作主要是指人体外部的动作,也可称为形体动作,是指看得见的身体各部分的动作,如头部、颈部、腰部、背部、四肢等等的动作,人的面部表情也可算作形体动作,人的内心活动也总是要通过表情和形体动作来表现的,所以这些形体动作和人的性格密切有关,它能表现出人物的个性。
当然一个动作往往在极短的一瞬间就完成,只有一系列的动作构成的行动才能更具体更清楚地表现人的性格。《雷雨》中周朴园逼蘩漪喝药,蘩漪说自己没有病,不肯喝,周朴园就让儿子周冲劝母亲喝,最后竟让大儿子周萍跪下求继母喝,并口口声声要蘩漪在孩子面前做一个服从的榜样,他的这一行动充分表现出他专制、冷酷,一心维持自己在家庭中的绝对权威的个性,同时也造成家庭中夫妻之间、父子之间矛盾和冲突。
最后,要注意人物的语言。戏剧文学中除少量舞台指示外,几乎全部是人物的对话,也就是人物的语言。每个人都有自己的个性,每个人的语言也都表现人物的性格,因而戏剧作品中的语言,特别要求个性化,通过个性化的语言来塑造人物性格是极为重要的艺术手段。