黑白永恒的魅力：永恒的魅力首届新世纪中国黑白木刻版画学术研讨会文集

第10章 理论研讨是为了促进创作

　　◎王仲

　　为了搞好今年年底在中国美术馆举办的“新世纪中国黑白木刻版画第一回展”，为了提高全国黑白木刻家的认识和创作热情，我们举办了今天这个黑白木刻学术研讨会。今天的会开得很好，大家都进入了角色，开始为中国黑白木刻新一轮的振兴运筹谋划。坦率地讲，专门举办黑白木刻展和黑白木刻研讨会，多年以来这恐怕还是第一次。中国版画历史悠久，但创作性的版画还是从上世纪30年代鲁迅先生倡导才开始，而且是从黑白木刻的创作开始的，这是不争的史实。解放以后，版画的品种多了，改革开放之后品种就更多了，这对版画发展来说是大好事。但是我们也不能不看到，版画品种多了以后，各品种的发展并不平衡，实际的情况是黑白木刻相对萎缩了，搞黑白木刻的人越来越少了，尤其在艺术院校更是如此。这里面的客观原因当然是多方面的，我对此不想多谈，我在这里只想强调主观能动性，只想强调用主动创造性精神来重振黑白木刻。黑白木刻从鲁迅先生倡导以来，曾在中华民族的解放与振兴事业中发挥过非常积极的作用，在今天这种作用是否已经过时？虽然相对来讲木刻艺术确实不太景气，但我看这种“过时论”也很难找到令人信服的充足理由。我认为中国黑白木刻与社会生活的那种传统的亲密关系，依然潜藏着强大的生命力。更值得特别强调的是，黑白木刻版画具有其他造型艺术形式及其他版画形式所不可替代的独特本质和魅力。作为造型和色彩的两极的互动形式，它似乎具有太极图变化无穷的特点。一句话，黑白木刻本身蕴藏的丰富的艺术魅力还远远没有挖掘出来，它给黑白木刻家的灵性创造留着无限发展的空间。关于这一点，大家也都谈得很多了，我在这里也就不再�嗦。

　　最后我想说明一点，我们今天强调黑白木刻，并不是要贬低其他版画形式。我前面讲了，版画各品种都发展才能构成整体版画的繁荣局面。但目前的局面是黑白木刻相对过去它落后了，这就有必要专门来为它鼓鼓劲。鲁迅先生曾经说过“黑白是版画的正宗”这句话，这说明鲁迅先生对黑白木刻独特的美学特质的特别关爱。我本人对黑白木刻也如同鲁迅先生一样特别关爱，但我今天只想说，搞黑白木刻的艺术家应该以黑白为正宗，搞水印木刻的艺术家应该以水印为正宗，搞石版的以石版为正宗，搞铜版的以铜版为正宗，搞丝网的以丝网为正宗……从事各种艺术品种的艺术家都应该以自己的选择为正宗，这样，我们的每一种艺术形式才能得到深入发展，从而使整体艺术不断提高。我们今天研究的是黑白木刻，我们考虑的当然应该是如何搞好黑白木刻的问题，搞好其他版种的问题可以放在其他版种的专题研讨会上去研讨。我们都有成年人的逻辑思维能力，绝不会因为我们开了一个关于粮食增产的专题会议，就认为我们不关心工业和全国经济；绝不会因为我们开了这个黑白木刻专题会议，就认为我们不关心套色木刻和其他版画形式的发展。这完全是两回事。我相信通过今天的黑白木刻学术研讨会，一定会给全国从事黑白木刻创作的艺术家以精神上的鼓舞，给他们鼓劲，激发起他们创作的热情。我相信，在年底中国美术馆的黑白木刻展览会上，他们一定会有新的可喜的表现。